Зала на славата на Лукасарт: нашите любими игри

Дисни може би съживява филмовия франчайз "Междузвездни войни", но това е светлината за LucasArts. Компанията, която закупи LucasFilm за 4 милиарда долара през октомври, обяви тази седмица, че ще закрие LucasArts след 31 години.

„След като оценихме позицията си на пазара на игри, решихме да прехвърлим LucasArts от вътрешна разработка към лицензионен модел, свеждайки до минимум риска на компанията, като същевременно постигаме по-широко портфолио от качествени игри Star Wars“, се казва в съобщение на Disney. „В резултат на промяната имахме съкращения в цялата организация. Невероятно оценяваме и се гордеем с талантливите екипи, които разработват новите ни заглавия.“

Този ход ще доведе до отчитане на 150 съкращения. Някои от тези работници ще останат в LucasArts, за да работят по лицензионни сделки, докато някои служители ще се преместят в Disney Interactive.

Два текущи проекта - Първото нападение на Междузвездни войни и 1313 - са задържани, заяви говорителят.

Изключването може да не е огромна изненада за геймърите, които взеха под внимание спада на LucasArts през последните години. Например, разработената от BioWare MMORPG Междузвездни войни: Старата република, в крайна сметка беше принудена да играе безплатен модел.

Тук в PCMag, ние анкетирахме нашите служители за техните любими заглавия LucasArts. Той вдъхнови тема от 40 имейла с някои страстни напред-назад за най-добрите - и най-лошите - игрови приключения на компанията. Помолихме тези анализатори да напишат за любимите си игри LucasArts, които ще намерите в следващите няколко страници. Пропуснахме ли някой от любимите ви? Уведомете ни в коментарите.

1 Грим Фанданго (1998)

Наречете го филм-ноар-отговаря-мексиканско-фолклор. Тази блестящо написана, нарисувана и отбелязана приключенска игра от LucasArts е поставена в Страната на мъртвите. В него има Мани Калавера, продавач на ваканция за късмет, опитвайки се да разбере какво се е случило със светеца Мече, който странно не се класира за посмъртна ваканция, която заслужаваше във влака № 9 - да уволни Мани в процеса. Заедно за возенето е и Глотис, голям хал на механик с ярка индивидуалност и лек проблем с хазарта. Хуморът и времето в тази игра са безупречни, графиките, вдъхновени от деня на мъртвите, изглеждат страхотно, а перфектният за терена, изцяло акустичен джаз резултат прониква в опушената атмосфера. До ден днешен давам име на безжичните си мрежи и твърди дискове след герои в играта. - Джейми Лендино (Изображение )



2 Rogue Eskadron

В края на 90-те години нямаше нищо подобно на Rogue Squadron. Разработени съвместно от Лукас Артс и Фактор 5, игрите Rogue Squadron бяха повече от просто игра благодарение на редица книги за разширена Вселена на Междузвездни войни на Майкъл Стакполе. Свиренето на Rogue Squadron на компютъра ме вкара в пилотската кабина, летя с Wedge и всички най-добри пилоти в бунтовническия съюз. Това беше Top Gun в X-Wings и беше страхотно. Въпреки че Фактор 5 все още е наоколо, не знам дали ще видим още една серия за връзки, доста подобна на сега, когато LucasArts го няма. - Брайън Уестовър (изображение )



3 Тайната на острова на маймуните (1990)

Време за изповед: Никога не съм бил голям фен на пиратите. Изнасилване, ограбване, ограбване и папагали? Не е за мен. С изключение на това, за едно изключение: Тайната на островът на маймуните. Тази неапологично оригинална и изключително възхитителна игра, съсредоточена върху Гибруш Трипвуд, млад копаещ меч, мечтаещ да стане пират. Търсенето му го води през поредица от причудливи предизвикателства, които го намират да се сблъска с злобния призрачен пират LeChuck, романсирайки главния губернатор и владее коренната бира като опустошително оръжие. (Не, сериозно.) Програмистът Рон Гилбърт и неговият екип създадоха непрекъсната поредица от забележително умни задачи и пъзели, които ви оставяха трайно усмихнати и все пак рядко, ако изобщо, разочаровани. Най-известното от тях е борбата с меча с обидата, но останалата част от играта се възползва от абсолютно същата лудория, но въпреки това странно логична, естетическа. Непосредствените последващи действия, Monkey Island II: Отмъщението на LeChuck, продължиха историята на daffy по печеливш начин; останалите игри от поредицата не бяха почти толкова добри. Но първата игра Monkey Island стои сама по себе си, дори и днес, като почти идеална комбинация от креативност, изпълнение и комедия. - Матю Мъри



4 Индиана Джоунс и последният кръстоносен поход: Графичното приключение (1989)

Не често видеоиграта е по-добра от филма, за който е създадена като вратовръзка. Такъв беше случаят с Индиана Джоунс и Последният кръстоносен поход: Графичното приключение, превъзходно забавно превключвател на страница с клик, който не само донесе живот на цветните локали на филма (музея, венецианските канализации, замъка Брунвалд, Цепелин и храмът), но дори се разшири върху сюжета и героите, които бяха донякъде схематични в сценария. Но не се очакваше и не се сдържа нищо по отношение на този епичен стремеж за преоткриване на Светия Граал. Можете да играете като Инди и баща му и трябваше да го правите в различни точки, ако искате да разрешите някои главоблъсканици. Борбата и мозъчната работа получиха еднаква тежест и много пъзели имаха множество решения - например искате ли да избягате от Германия на цепелин или в откраднат роудстър? ​​- така че преиграемостта беше узряла (и не успяхте да постигнете максималния резултат от 800 „Indy Points“, ако не сте играли през целия път поне два или три пъти). Индиана Джоунс и Съдбата на Атлантида (1992) значително разшириха всички тези идеи и добавиха оригинална история, но по-ранният кръстоносен поход беше по-добрият. - Матю Мъри



5 Маниакално имение (1987)

Много игри твърдят, че са започнали всичко по един или друг начин, но Maniac Mansion наистина запали творческата пожара, която беше LucasArts (или Lucasfilm Games) в края на 80-те и началото на 90-те. Дълбоко замислено и възхитително изпълнено многохарактерно шумолене през раздробен свят, базиран на клиширани филми на ужасите и B, това беше трудно, но никога разочароващо представяне на проста история за обикновен човек, който се опитва да спаси приятелката си от луд учен. Zany, карикатурна графика и сложни изрязани сцени (нови по онова време) придадоха на играта точно филмовото усещане, че е необходимо, но да можеш да играеш с всяка комбинация от няколко героя беше истинската иновация на играта. Тъй като всеки герой имаше различни способности и отваряше (или затваряше) различни решения на пъзели, нито една игра не трябваше да бъде абсолютно еднаква. И понеже дизайнерите Рон Гилбърт и Гари Уиник създадоха толкова ярка, непредсказуема вселена, вие бяхте нетърпеливи да изследвате повече от веднъж. Неговото продължение, Денят на пипалото (1993), използва всички едни и същи идеи, заедно с изключително подобрени визуализации и е малко по-добро от предшественика си. Но за историческо значение, Maniac Mansion остава върхове. - Матю Мъри (Изображение )



6 стан (1990)

Трябва да погледнете Guitar Hero, Rock Band или други заглавия от този тип, за да намерите игра, в която музиката е по-неразделна за цялостното изживяване, отколкото беше Loom. В него играхте Bobbin Threadbare, млад аколит в мистериозна гилдия, известна като Weavers, който е свидетел на ужасна трагедия и трябва да я настрои правилно, като използва единствените инструменти, с които разполага: омагьосан distaff и магическите песни (или чернови), които той може да се върти върху него. С напредването на играта и придобиването на нови бележки, вашите умения се увеличаваха, докато в крайна сметка можете да контролирате земята и небето - и да се изправите срещу цената на тази сила. (Най-трудното от три нива на трудност ви принуди да определяте всяка бележка изключително на ухо - плашещо, но невероятно възнаграждаващо предизвикателство.) Графиката за времето беше превъзходна, изобразяваща тучен фентъзи свят, който едновременно омайващ и ужасяващ. Още по-добре беше музикалната партитура: Лебедово езеро на Чайковски, чуто от първа нота до последно (със здрави оркестрации, без малък подвиг в дните, когато звуковите карти бяха много рядко срещани), зашеметяващ съпровод на една история, пълна с мистика и чудо. Единственият проблем на Loom беше неговата дължина: Като взехте едва три часа игра, вие го завършихте точно когато започвате да го обичате най-много. Но дори и през толкова кратък период, Loom хвърли незабравимо мелодично заклинание. - Матю Мъри



7 тайни оръжия на Luftwaffe

Това беше третата игра в серията изтребители на Лари Холанд от Втората световна война 2, след успехите на Battlehawks 1942 и "Най-добрият им час: Битката за Великобритания". Играта излиза през 1991 г. и включва най-модерната графика от трите. Той имаше по-голяма историческа дълбочина от повечето от това, което ще видите на The History Channel днес, и включва дебело ръководство, което не само обяснява как се играе, но също така може да послужи като източник за исторически доклад за въздушния бой през втората световна война война. SWOTL ви постави в пилотската кабина на някои от по-известните самолети на епохата и дори ви позволи да летите някои прототипи на реактивни самолети, които не виждат активна употреба, като Летящото крило Go229 и Стрелещата звезда P-80. - Джим Фишър (изображение )



8 X-Wing

Ранните 90-те бяха добро време да бъдете фен на „Междузвездни войни“. Тим Зан току-що бе публикувал трилогия от романи, които последваха Люк Скайуокър и приятели през тяхното завръщане на живота на джедаите и никой не знаеше какво е Джар Джар. X-Wing беше освободен през 1993 г. и ви постави в пилотската кабина като анонимен преди това пилот на бунтовниците, Keyan Farlander. В допълнение към летенето на едноименния кораб трябва да стигнете зад тоягата на бавното, но добре въоръжено Y-крило и малкото, бързо A-крило. Разширителен пакет би добавил B-крилото, първо видяно в Завръщането на джедаите, към сместа. Мисиите включваха спасяването на адмирал Акбар от робството (той беше нежелателният слуга на гранд Моф Таркин), нападение на конвои за имперски доставки и накрая стъпи в обувките на Лука, докато спаси Явин IV от могъществото на Звездата на смъртта. Къде беше Farlander в тази битка? Летене на крилото на Y, което се вижда, че избяга от скоро избухналата звезда на смъртта заедно с Клин, Лука и Хан в края на Нова надежда, разбира се. - Джим Фишър (изображение )



9 Пълен газ

Full Throttle е може би най-лошата приключенска игра, правена някога. Разположен в дистопично бъдеще, където корабните кораби започват да превъзхождат традиционните моторни превозни средства, вие контролирате Бен, лидера на мотоциклетна банда, наречена Polecats. Малко след като кова приятелство с Малкълм Корли, изпълнителен директор на последния производител на мотоциклети в страната, Бен и неговата банда се обвиват в конспирация, когато Малкълм е убит от злия вицепрезидент на компанията, който планира да промени тягата на бизнес от мотоциклети до минивани. Ясно е, че Бен няма това и по време на пътуването, за да коригираш нещата, прекарваш много време да се срещаш с готини нови герои, да караш наоколо, да решаваш пъзели и да биеш вражески колоездачи с вериги и дъски. Има саундтрак от кикас от The Gone Jackals и играта буквално завършва с Бен да се качи на залеза на мотора си. То също е образователно - Full Throttle ме научи как да отпивам газ от резервоара за кола, използвайки само огъната тръба и устата си. - Алекс Колон (изображение )



10 Star Wars: TIE Fighter

Обичах X-Wing, но TIE Fighter наистина се запечата в любовта ми към тъжно сега вече почти мъртвия жанр за космически стрелец. Играта беше наистина кинематографична, със станция, която можете да изследвате (щракнете през малка шепа екрани) и интриги, които бихте могли да разкриете, по желание да станете част от вътрешния кръг на императора. Бихте могли да видите как униформата ви печели повече панделки и медали, докато се биете в различните мисии и печелите все по-сложни татуировки, докато се изкачвате в редиците на тайната група на императора. Това беше всичко преди действителното летене, което беше отлично. Графиката не беше впечатляваща, но беше толкова потапяща за игра, с вашия пилотски кабин TIE Fighter и многобройни системи, за да балансирате, докато летите (аз често изхвърлях енергия от оръжие в двигатели и обратно, за да тегля набези на капитални кораби). Всъщност бях част от фен група Star Wars: TIE Fighter през 90-те. Не можахме да играем онлайн (докато не излезе X-Wing vs. TIE Fighter, който изглеждаше по-добре, но се чувстваше по-плътен), така че търгувахме модове на играта и хакнахме кораби с помощта на шестнадесетичен редактор. По-късната игра (и последна в поредицата, без да се броят игрите Starfighter, които са едновременно различни и по-ниски) X-Wing Alliance беше по-добро заглавие с отлична графика и онлайн игра, но TIE Fighter беше играта, която наистина ме запечата в поредицата и жанра. - Will Greenwald (изображение )



11 Междузвездни войни: Тъмни сили 2: Рицарят на джедаите

Знам, че Куейк излезе година преди Джедай Найт, но това беше играта, в която вложих най-много мултиплейър усилия през 90-те (поне докато не излезе нереален турнир). Борбата със светлинни мечове и силовите сили в големите бойни полета беше невероятна, дори ако повечето мачове в крайна сметка бяха тези, които биха могли първо да намерят ударния удар (пистолет, подобен на ракетата) и да убият всички. Играта за един играч плени въображението ми с огромни, простиращи се нива и история, която ви преведе през рядко виждани кътчета на вселената на Междузвездни войни. Историята на откриването на баща ви е бил джедай и че неговият убиец е владетел на сит с шестима чираци, всеки от които представлява битка за шеф, беше епичен. Имаше и страхотен моден граплинг кука, който използвахме, което направи Canyon Oasis по-неистова карта от DM-Morpheus в Unreal Tournament. - Will Greenwald (изображение )



12 Междузвездни войни: Бунтовническо нападение

Star Wars: Rebel Assault всъщност не е добра игра. Това беше една от първите CD-ROM игри, които някога бях притежавал и ми хареса, но тя не се издържа почти толкова добре, колкото TIE Fighter или Jedi Knight. Когато стигнете до механиката на железопътен стрелец с видео елементи с пълно движение, тя наистина се свежда до канализационна акула, направена компетентно. Все пак видеото го направи страхотно и макар да бях ограничен до релси за всяка част от играта, много ми хареса опитът да летя през каньони, астероидни колани и окопа на Death Star. Това наистина беше изживяването с аркадни игри на Star Wars у дома, с видео елементи вместо векторна графика. Беше просто и предизвикателно, но забавно. Смешно е да се погледнем назад и да осъзнаем колко подобно беше на аркадната игра Star Wars Trilogy, издадена от Sega пет години по-късно. Не сте изследвали, не сте летели наоколо и не се справяте с цели. Просто карахте по релсите и снимахте неща, а това беше невероятно да се направи у дома. - Will Greenwald (изображение )