Мома: мислещи машини като изкуство

Преди няколко седмици имах възможността да се присъединя към приятелите си в Нюйоркския CTO Club за обиколка на нов експонат, озаглавен „Мислещи машини: Изкуство и дизайн в епохата на компютъра, 1959-1989 г.“.

В този експонат, кураторите разполагат с ранни компютри и дизайни на компоненти с произведения на изкуството, вдъхновени от тези машини (и са включили някои от самите машини). Лекторът Хедър Хес обясни, че много художници са били повлияни от машините, но също така и че сега сме дошли да разглеждаме самите компютри като важни произведения на изкуството.

Като почитател на ранните изчислителни технологии се интересувах от много от изложените машини. Някои от тях са доста неясни, като програмата Olivetti 101 от 1965 г., която музеят описва като ранен предвестник на настолни компютри, проектиран от Марио Белини. Други са по-известни, като например оригинален Apple Macintosh, Macintosh XL (който прилича на Apple Lisa, но работеше с различен софтуер) и IBM ThinkPad 701, с клавиатурата на пеперудите.

Централното място на експоната е Мислителни машини СМ-2 (по-горе) от 1983 г., проектирани от Тамико Тийл с Дани Хилис, Гордън Брус, Алън Хоторн и Тед Билодо. Както беше изложено, светлините на CM-2 мигаха и мой приятел, който е работил в Мислещи машини и наскоро съдействал на експоната, заяви, че просто изпълнява програма, наречена „Случайни и приятни светлини“.

Имаше и редица компоненти на дисплея, включително дизайна от ранен логически чип от Texas Instruments и контролния панел за IBM 305 RAMAC (Метод за случаен достъп на счетоводство и контрол).

Що се отнася до изкуството, един от акцентите е многоканална видео инсталация от Берил Корот, която изобразява използването на жакардов стан за тъкане на плат и сравнява пространствените кодове на станка с моделите за съхранение на компютър. Също така в изложбата има копия на публикация, върху която тя работеше, наречена Radical Software , която подчертава изкуството, информирано чрез изчисления.

Други художествени произведения на дисплея включват ранни графични графики от Вера Молнар (по-горе), пулсиращи дървени блокове, проектирани от Джани Коломбо, и творби на Джон Кейдж и Лежарен Хилер.

Експонатът не прави голямо разграничение между машините и изкуството, вместо това разглежда дизайните на самите машини като важни произведения на индустриалния дизайн. Например, DIAB DS-101, проектиран за Ohio Scientific през 1985 г. от художника Ричард Хамилтън, е изложен под диаграма на ранна невронна мрежа от Synaptics.

Това не е голям експонат, но беше интересно да се посети и да се види как един музей счита както изкуството, вдъхновено от машините, така и дизайна на самите машини като изкуство. Изложбата работи до средата на април.